Danzas eslavas
Ritmos folklóricos bohemios y eslavos llevados a la sala de concierto. La partitura que llevó su nombre por toda Europa.
Compositor bohemio del canto y el silencio. Dvořák fue hijo de un carnicero de pueblo que llegó a ser director del Conservatorio Nacional en Nueva York y escribió su Novena Sinfonía con los cantos de plantación del Sur americano en el oído. Llevó el material folklórico checo a la sala de concierto europea y nunca perdió la añoranza del hogar. Desde las Danzas eslavas hasta el Stabat Mater, el oyente recorre todo el arco de una voz humana arraigada en la aldea y abierta al mundo.
Ritmos folklóricos bohemios y eslavos llevados a la sala de concierto. La partitura que llevó su nombre por toda Europa.
Escrita en Nueva York en 1893, llena de canto de plantación y melodía amerindia. La sinfonía más famosa jamás compuesta en América.
Cinco movimientos para orquesta de cuerdas en el cálido modo bohemio. Compuesta en doce días y jamás revisada.
Una suite escrita durante sus años neoyorquinos, dispuesta en cinco movimientos de claridad folklórica.
Una breve pieza de concierto en su modo checo más lírico.
El movimiento final del Nuevo Mundo. La conclusión sinfónica más famosa del siglo XIX.
Su concierto para violín y orquesta, escrito para Joseph Joachim y lleno de inflexión checa.
Una de las diez Leyendas. Balada folklórica vuelta sinfónica; una historia cuyo héroe es la orquesta.
Su concierto de despedida, escrito al final de sus años americanos. El violonchelo canta mientras él miraba hacia el hogar.
Para sesiones largas de trabajo, estudio o contemplación.
Su gran cantata mariana, compuesta en duelo tras la muerte de tres de sus hijos. Una hora y media de pena llevada a oración.
Una hora y media del Dvořák más amado. Para sesiones largas de trabajo o contemplación.
Una segunda lectura completa del Stabat Mater, en afinación a 432 Hz. El mismo paso del dolor a la luz.